L’Organizzazione mondiale della proprietà intellettuale (WIPO) invita giovani appartenenti ai popoli indigeni degli Stati membri di tutto il mondo al concorso «Indigenous Youth Video Prize 2026». Il tema, «Indigenous Peoples’ Know-How and Creativity in Action», promuove video originali sulle conoscenze culturali vive, le tradizioni, la creatività contemporanea e la vita delle comunità. Le candidature si chiudono il 6 novembre 2026 alle 23:59, ora di Ginevra. Possono partecipare persone di età compresa fra 18 e 35 anni alla data di scadenza, appartenenti a popoli indigeni in Stati membri WIPO. Il filmato e la breve descrizione devono essere realizzati personalmente dal partecipante. Ogni persona può proporre un solo lavoro e sono escluse opere già premiate o riconosciute in un altro concorso. I contenuti possono riguardare artigianato, racconti orali, esibizioni, saperi alimentari, conoscenze medicinali e pratiche agricole. È essenziale ottenere gli eventuali consensi richiesti dalla comunità prima di documentare espressioni culturali tradizionali ed evitare contenuti sacri, segreti o sensibili. La giuria valuta originalità, espressione visiva, attinenza al tema e impatto comunitario, senza privilegiare chi dispone di strumenti costosi. L’iscrizione è gratuita. Al primo, secondo e terzo classificato sono assegnati strumenti digitali per un valore complessivo fino a 4.000, 3.000 e 2.000 dollari USA; al premio del pubblico strumenti fino a 1.000 dollari. Non si tratta di premi in denaro. I produttori dei quindici migliori contributi possono inoltre partecipare ad attività formative della WIPO Academy. Vanno presentati titolo, video originale, breve descrizione e profilo personale con indicazione del popolo indigeno di appartenenza. Le informazioni e la descrizione sono accettate in arabo, cinese, inglese, francese, portoghese, russo o spagnolo. Per un filmato in lingua indigena occorre allegare la traduzione della trascrizione in una di queste sette lingue; l’italiano non è fra le lingue di candidatura indicate. Regolamento e invio ufficiali: https://www.wipo.int/en/web/traditional-knowledge/youth-prize/2026 Questo articolo riassume e traduce a scopo informativo un bando esterno. Il testo ufficiale governa requisiti, consenso, diritti, formati, lingue e scadenza. Sul sito sono disponibili anche le informazioni sull’Aion Digital Art Prize e sugli annunci a pagamento.

Leonardo/ISAST, organizzazione per l’arte, la scienza e la tecnologia, invita creativi di tutto il mondo a partecipare al programma virtuale «CripTech AI Lab 2027». Il laboratorio pone al centro l’esperienza, la creatività e la leadership degli artisti con disabilità. Sono ammesse candidature individuali e di piccoli gruppi che sviluppino progetti tra intelligenza artificiale, nuovi media e accessibilità. Le iscrizioni chiudono il 15 novembre 2026, con riferimento al sistema AoE (Anywhere on Earth). Le attività online si terranno da gennaio a maggio 2027, in un percorso di circa quattro mesi. Le sessioni dal vivo saranno programmate tra le 9:00 e le 17:00 dell’ora del Pacifico statunitense, elemento importante per i partecipanti di altri fusi orari. Con la guida dell’artista M Eilo, i partecipanti sperimenteranno strumenti di IA e tecnologie accessibili, svilupperanno un’opera personale e riceveranno consulenze individuali. Il gruppo creerà anche un archivio digitale condiviso di pratiche ed esperimenti legati all’accessibilità, da presentare insieme ai progetti in una mostra virtuale conclusiva. I selezionati riceveranno una borsa pari al 100% dei costi del corso e del software obbligatorio. Non è previsto, sulla base del bando, un premio in denaro o un contributo garantito per le spese di vita. La candidatura richiede risposte sulle proprie pratiche artistiche, sull’accessibilità e sull’IA, due o tre esempi di opere e due referenze. È possibile rispondere in audio o video (massimo 15 minuti complessivi) invece che per iscritto. Bando e candidatura ufficiali: https://leonardo.info/opportunity/open-call-leonardo-criptech-ai-lab-2027 Questo articolo riassume e traduce a scopo informativo un bando esterno. Requisiti, termine e condizioni di sostegno vanno verificati nel testo ufficiale. Il sito contiene inoltre informazioni sull’Aion Digital Art Prize e sugli annunci a pagamento.

L’Akademie der Künste, la fondazione E.ON, E-WERK Luckenwalde e il centro Ujazdowski Castle invitano artisti di ogni paese alla residenza Mensch Maschine VISIT 2027. Il tema «ENERGY GHOSTS» indaga energia, ecologia e tecnologie digitali. Sono ammessi progetti di nuovi media, installazione, cinema, suono e altre pratiche artistiche. Le domande scadono il 1° dicembre 2026 alle 23:59. Sono previste quattro residenze finanziate, ognuna con un budget complessivo di progetto di 20.000 euro per compensi, produzione, viaggi e documentazione. La sede è in Germania; vengono offerti studio e alloggio per circa tre mesi, da metà agosto a metà novembre 2027. È richiesta la presenza sul posto per almeno il 75% del periodo. Si presenta candidatura tramite il portale VISIT con proposta, preventivo e portfolio PDF di massimo 20 MB. Possono partecipare artisti individuali e gruppi, indicando un unico referente. Bando: https://frontend.adk.de/en/news/2026/10/open-call-human-machine-fellowship ; domanda: https://visit-energy.com/en/apply Questo testo è un riepilogo di un bando esterno. Requisiti, termini e condizioni sono regolati dai documenti ufficiali. Informazioni sull’Aion Digital Art Prize e sugli annunci a pagamento sono disponibili sul sito.

L'Istituto Svizzero ha aperto le candidature per Roma Calling 2027/2028, un programma di residenza transdisciplinare rivolto a giovani artiste, artisti e ricercatori con legami professionali con la Svizzera. La call accoglie, tra gli altri, profili di arti visive, design e cinema e può essere di interesse per chi sviluppa progetti di immagine in movimento, installazione, media art e ricerca artistica, purché coerenti con i requisiti del programma. La scadenza per completare il modulo online è il 17 gennaio 2027. Che cosa offre Roma Calling La residenza ordinaria si svolge a Villa Maraini, sede romana dell'Istituto Svizzero, dal 13 settembre 2027 al 28 giugno 2028, per circa dieci mesi. L'istituto ospita persone provenienti da discipline artistiche e scientifiche e organizza un programma di incontri, presentazioni, studio visit, laboratori e scambi con istituzioni culturali italiane e internazionali. È previsto l'accesso alle biblioteche e alle risorse digitali dell'istituto, oltre a un corso intensivo di lingua italiana. Per i ricercatori esiste anche una formula di cinque mesi; gli artisti devono fare riferimento alla durata ordinaria indicata nel bando. Requisiti: cittadinanza svizzera o domicilio stabile in Svizzera La partecipazione non è aperta a chiunque nel mondo. Occorre avere la cittadinanza svizzera oppure un domicilio stabile in Svizzera e, secondo il regolamento, svolgere regolarmente attività artistiche sul territorio svizzero o essere collegati a un istituto di formazione superiore svizzero. Sono richieste esperienza artistica comprovata o una formazione già conclusa. Il bando precisa che non sono ammesse candidature di persone tuttora in formazione al momento della domanda. Per il programma Roma Calling 2027/28 la data di nascita deve essere uguale o successiva al 1º gennaio 1988. Progetto artistico: perché Roma è necessaria alla ricerca L'elemento centrale della candidatura è la proposta di un progetto artistico personale che abbia un legame motivato con Roma, l'Italia, il patrimonio culturale o le istituzioni artistiche e scientifiche presenti sul territorio. Per chi lavora con video, installazioni, fotografia, design o pratiche digitali, il progetto dovrebbe quindi spiegare quali archivi, comunità, contesti espositivi, infrastrutture o relazioni rendano utile la permanenza a Roma. È anche necessario giustificare l'interesse verso lo scambio tra discipline scientifiche e artistiche, caratteristico dell'istituto. Documenti per gli artisti e candidatura online Il bando specifico per artiste e artisti richiede una lettera di motivazione, curriculum vitae, descrizione del progetto artistico personale, due lettere di referenza, dossier artistico elettronico, prova del domicilio in Svizzera e copia di un documento d'identità. Gli allegati possono essere redatti in francese, inglese, italiano o tedesco e sono richiesti in PDF, fino a 10 MB per singolo file. Le informazioni sono da caricare nei moduli online del sito ufficiale. Non è ammessa nello stesso anno accademico la candidatura anche agli altri programmi di residenza Milano Calling o Palermo Calling. Pagina ufficiale delle residenze e modulo di candidatura — Istituto Svizzero Bando ufficiale Roma Calling 2027/28 in italiano (PDF) Alloggio, spazio di lavoro e finanziamento Il programma offre ospitalità a Villa Maraini con alloggio, pranzo nei giorni feriali, una postazione di lavoro in biblioteca per i ricercatori e un atelier per gli artisti. È importante distinguere questa ospitalità da un salario garantito: i residenti sono invitati a procurarsi autonomamente i finanziamenti per le spese aggiuntive del soggiorno, per esempio attraverso il proprio Cantone o altre fondazioni. Il bando menziona la possibilità di un sostegno di emergenza fino a 1.500 franchi svizzeri al mese, totale o parziale, soltanto se non si riescono a ottenere le altre fonti di finanziamento; non è quindi una borsa automatica per tutti. Selezione e date importanti Le candidature devono arrivare entro il 17 gennaio 2027. Le persone selezionate per un colloquio saranno invitate a incontrare la commissione in Svizzera il 22 o 23 febbraio 2027; gli esiti sono previsti verso la fine di marzo e una riunione obbligatoria delle future residenti e dei futuri residenti è prevista a giugno. Il calendario, la documentazione da allegare, i criteri di ammissione e la partecipazione agli eventi devono essere verificati sul sito dell'Istituto Svizzero prima di inviare la domanda. Informazioni verificate il 28 ottobre 2026 sul bando 2027/2028 dell'Istituto Svizzero. Questa è una sintesi editoriale di una call esterna: condizioni ufficiali, eventuali aggiornamenti e contratti prevalgono su quanto riportato qui.

Steampunk Australia apre a livello mondiale l'International Steampunk Art Prize 2026, dedicato a opere originali con un collegamento significativo all'immaginario steampunk. Il bando accetta arte digitale, illustrazione, fotografia, pittura, scultura, costumi, mixed media e oggetti creativi. È quindi rivolto non solo alle arti tradizionali ma anche a chi lavora nel campo visivo e digitale. Partecipazione e discipline Possono partecipare singoli artisti di almeno 18 anni, senza limiti geografici. L'iscrizione è gratuita; ciascuno può presentare fino a tre opere, inviandole separatamente. È necessario possedere i diritti sulle creazioni e poter dimostrare l'autenticità del processo. Sono espressamente vietate sia le opere generate dall'intelligenza artificiale sia quelle realizzate con assistenza dell'IA. Modalità di invio e scadenza La scadenza è fissata al 30 novembre 2026 alle 23:59, ora di Sydney, Australia. Il modulo online richiede generalità, contatti, breve biografia, titolo dell'opera, tecnica, anno di realizzazione, file visivi, descrizione e spiegazione del legame con lo steampunk. Schizzi e immagini del lavoro in corso possono essere utili per la verifica dell'autorialità. Premi e voto del pubblico Il premio principale della giuria ammonta a 1.500 dollari australiani, mentre il People's Choice vale 500 AUD, per un totale di 2.000 AUD. Un artista può vincere entrambi. Il voto pubblico è previsto dal 7 dicembre 2026 al 24 gennaio 2027, con proclamazione dei vincitori l'8 febbraio 2027. I finalisti potranno comparire nella mostra online. Diritti e divieto dell'IA Gli autori mantengono il copyright, ma le condizioni di utilizzo delle immagini a fini espositivi e promozionali sono stabilite dal regolamento. Prima di inviare occorre controllare le restrizioni sull'IA, la documentazione dell'originalità, i formati richiesti e l'orario limite di Sydney. Official announcement / 主催者公式要項 / 官方公告: https://steampunk.au/competition/

Opere digitali e fotografia nel mondo Manhattan Arts International negli Stati Uniti accoglie candidature mondiali per la mostra online New Beginnings, prevista per l'inizio del 2027. Il tema si presta a immagini di speranza, rinnovamento, crescita, nuovi stili e nuove esperienze artistiche. Sono ammesse opere bidimensionali e tridimensionali come fotografia, digital fine art tradizionale, pittura, disegno, scultura, incisione, collage e tecniche miste. **Non sono invece ammesse immagini generate da AI, videoarte o installazioni**, una distinzione importante per chi produce arte digitale e ha bisogno di capire se una particolare tecnica rispetti il bando. Regole su età e web personale Possono partecipare artisti di **almeno diciotto anni con un sito web personale dedicato alle proprie opere**. Non è specificato che il solo profilo social basti. La scadenza ufficiale è il **20 dicembre 2026 alle ore 12:00, mezzogiorno**, ma il sito non indica espressamente il fuso orario e conviene evitare l'ultimo giorno. L'esposizione virtuale rimarrà visibile dal 18 gennaio al 18 marzo 2027. Non è prevista una consegna fisica standard delle opere nella galleria americana. Quota dopo la selezione La domanda iniziale è **gratuita**, mentre un artista selezionato che confermi la partecipazione deve versare **45 dollari USA**. Non si tratta quindi di una mostra totalmente gratuita per tutti gli invitati. Il modulo richiede immagini JPEG correttamente ritagliate, di 800 pixel nel lato più lungo e file da non oltre 1 MB, oltre a una nota ispiratrice di massimo 60 parole. Numero di file e procedura esatta per il pagamento vanno riletti nella domanda online, soprattutto se l'artista presenta un lavoro tridimensionale. Selezione e opportunità di vendita La curatrice Renee Phillips, fondatrice di Manhattan Arts International, verifica il rapporto dell'opera con il tema, le capacità tecniche e l'insieme dei lavori sul sito personale. Le opere scelte rimandano al portale dell'autore per consentire un contatto diretto da parte dei potenziali acquirenti; **non è garantita una vendita né il pagamento di un premio monetario**. Almeno otto autori potranno ricevere Special Recognition Art Awards e apparire in servizi o interviste. Il progetto opera online da tempo e mantiene un archivio di esposizioni. Fonte ufficiale: https://manhattanarts.com/about-our-new-beginnings-2027-online-exhibition/ .

Mostra digitale internazionale EvolucionArts Art Center apre il bando internazionale META-CONVERGENCES, una mostra collettiva da realizzare in uno spazio espositivo nel metaverso il 27 novembre 2026. Il tema unisce idee, culture, linguaggi artistici, tecnologie e nuove interazioni digitali. Sono invitati artisti visivi di ogni nazionalità, età ed esperienza. Immagini digitali, fotografia, collage e altre opere originali adatte a una galleria virtuale sono possibili; i requisiti tecnologici per grandi video o lavori interattivi VR non sono spiegati completamente, quindi per queste soluzioni occorre interrogare il promotore. Immagini e scheda tecnica Le proposte devono arrivare entro il **20 novembre 2026** all'indirizzo evolucionarts@evolucionarts.com. Nella e-mail si inseriscono nome e cognome, nazionalità, breve biografia, indirizzo di contatto e facoltativamente sito o profili social. È necessario presentare **immagini di tre opere artistiche originali**, ognuna con una scheda tecnica che contenga titolo, tecnica, dimensioni, anno e prezzo solo se disponibile alla vendita. Un messaggio che propone semplicemente la propria partecipazione senza i tre lavori non rispetta l'elenco. La mostra è prevista solo sette giorni dopo il termine, quindi conviene preparare subito i file. Il lavoro dei curatori La selezione curatoriale considera qualità, originalità, valore concettuale e rapporto con META-CONVERGENCES. Gli artisti prescelti riceveranno una risposta prima dell'inaugurazione virtuale e il team stabilirà modalità e posizione delle immagini. Un possibile valore di vendita nel modulo non implica che le opere vengano vendute. **Le norme ufficiali non comunicano chiaramente né una quota di candidatura, né eventuali spese dopo la scelta, né un premio in contanti**. È opportuno chiedere per iscritto le condizioni economiche e le commissioni. Diritti e costi da verificare Il progetto appartiene alla piattaforma online EvolucionArts, che pubblica archivi delle proprie esposizioni tematiche e degli artisti coinvolti. Non deve essere confuso con un premio statale o una borsa di residenza. Prima di inviare materiali ad alta risoluzione si consiglia di verificare i diritti di immagine, l'autorizzazione di riproduzione, la corretta attribuzione e la rimozione dalla galleria al termine dell'esposizione. Utilizzare immagini delle quali si possiedano i diritti. Testo originale e indirizzo di candidatura: https://www.evolucionarts.com/opencall .

Artisti asiatici internazionali Asian Art Contemporary, piattaforma culturale di New York, invita **artisti asiatici attivi in tutto il mondo** alla mostra collettiva virtuale What Remains?. Il tema affronta ciò che resta dopo il cambiamento di luoghi, relazioni e comunità: ricordi, tracce, materiali ereditati e percezioni del passato. Possono partecipare fotografia, immagini digitali, videoarte, pittura, scultura, tecniche miste e altri linguaggi originali. Il bando è aperto a diverse fasi professionali. Occorre però rispettare la condizione di autore asiatico, espressamente indicata dall'organizzatore, che non equivale a un libero invito per artisti di tutte le origini. Quota e scadenza Il termine è il **20 novembre 2026 alle 23:59 ora standard della costa orientale americana EST**. I partecipanti selezionati saranno informati il 1° dicembre; la mostra online si svolgerà dal 21 dicembre 2026 al 12 marzo 2027. La tassa obbligatoria è di **35 dollari USA senza rimborso**. Si accetta soltanto una candidatura per autore e, in caso di duplicati, viene considerata la prima. Non è consentito inviare il materiale per email: il sito ufficiale rimanda a un modulo dedicato con relativa procedura di pagamento. Materiali e formato Si preparano al massimo tre immagini JPEG e/o un unico collegamento a un video. Ogni immagine deve essere inferiore o uguale a 1 MB e nominata Firstname_Lastname_Title_Year_Medium_Dimensions.jpeg. Video, arte cinetica e opere in movimento non possono durare più di due minuti e il link deve essere accessibile senza password o necessità di download. Una breve biografia è richiesta; curriculum, portfolio, sito e canali social sono facoltativi. Spetta all'artista accertare originalità dell'opera e autorizzazioni per eventuali fotografie altrui, musica o riprese di terzi. Giurati e benefici La giuria riunisce Jennifer Ling Datchuk, Ben Hsiao della Artemin Gallery a Taipei, Kazuhito Kawai e Yeonsu Ju. Gli autori selezionati esporranno in una mostra digitale curata, con possibilità di interviste senza costo e promozione sui social. **Non sono annunciati premi in denaro né garanzie di vendita**; Asian Art Contemporary non gestisce la compravendita delle opere. Solo gli artisti scelti riceveranno risposta. Testo ufficiale e modulo: https://asianartcontemporary.com/2026/09/04/open-call-what-remains-international-juried-exhibition/ .

Arte con IA e selezione internazionale L'associazione 360° Creativity Events APS, promotrice del PARMA 360 Festival, apre il bando AI Horizons – Art Beyond Algorithms ai giovani artisti di ogni nazionalità. Il candidato **non deve avere ancora compiuto 35 anni alla scadenza del 15 novembre 2026**. Si possono presentare immagini generate con AI, fotografia digitale, videoarte, software art, installazioni interattive, sculture digitali, VR/AR, performance, musica e sound art. Venti finalisti saranno esposti nella primavera 2027 durante l'undicesima edizione di PARMA 360, a cura di Chiara Canali. Almeno tre posti sono riservati a opere meritevoli di artisti della città e provincia di Parma. Categorie, scadenza e file La partecipazione è **gratuita**, un'unica domanda per autore, fino alla mezzanotte del 15 novembre 2026, ora di Roma. Le tre macroaree sono Parma Heritage, per memoria urbana, storia, archivi e tradizioni; La Cura, per benessere, accessibilità e responsabilità etica della tecnologia; Sostenibilità ed ecologia dei dati, per impatto ambientale e risorse dell'intelligenza artificiale. Le opere devono essere già complete quando vengono inviate, ma non devono necessariamente essere inedite. Sono ammesse fino a cinque immagini per opera, ognuna massimo 1 MB, e video di massimo 10 MB; i video più grandi possono essere presentati tramite link Vimeo, YouTube o Drive. Spiegazione obbligatoria della IA È obbligatorio un **Artist Statement non superiore a 1.500 caratteri, spazi inclusi**, che indichi strumenti IA, software, modelli generativi e flusso di lavoro, insieme alle intenzioni artistiche e critiche. La sua mancanza comporta l'esclusione. Il modulo deve specificare titolo, anno, scheda tecnica, materiali e i dettagli di produzione. Il candidato garantisce di avere diritti sulle immagini, sui dataset e sugli elementi di terze parti utilizzati e di non violare privacy o altri diritti. La valutazione considera originalità e capacità di realizzazione oltre alla pertinenza tematica. I nomi dei finalisti dovrebbero essere pubblicati a partire dal 1° dicembre. Premi, trasferimento opere e spese Il montepremi complessivo è di **6.000 euro lordi**, suddivisi in quattro riconoscimenti di 1.500 euro: primo premio AI Horizons, Polo Parma per Heritage, COLSER–Auroradomus per Cura, DS Solutions per sostenibilità. Il premio assoluto può sommarsi a uno dei premi sponsor. Una residenza speciale è riservata ai giovani europei. **È cruciale leggere l'articolo 6: i premi sono intesi come corrispettivo per l'acquisizione totale o parziale dell'opera vincitrice, che l'autore dovrà cedere secondo accordi successivi con organizzatori e sponsor.** Spedizione opere e noleggio attrezzature sono coperti, ma non viaggi, pasti e alloggio personale, salvo una notte in hotel per l'inaugurazione. Le immagini promozionali possono essere usate senza limiti di tempo e territorio. Bando: https://parma360festival.it/call-for-artists/ ; regolamento: https://parma360festival.it/wp-content/uploads/2026/10/Call-AI-HORIZONS.-Call-for-Artists-eng.pdf .

Quattro artisti in Cina Il Sixi Museum, istituzione artistica non profit di Nanchino in Cina, apre le domande per la residenza internazionale Sixi AiR 2027. Saranno selezionati quattro artisti per due soggiorni di tre mesi: primavera da marzo a maggio e autunno da settembre a novembre 2027. Possono candidarsi persone di qualsiasi nazionalità e disciplina, purché abbiano almeno diciotto anni e sappiano comunicare adeguatamente in mandarino o inglese. Il programma accoglie fotografia, video, new media, installazioni, arti visive, pratiche sonore, scrittura e progetti che attraversano diversi linguaggi. Si lavora e vive realmente a Nanchino, non è una borsa remota. Temi e obiettivi di ricerca Le candidature devono affrontare uno dei due temi indicati dall'istituzione. Flux and Imprints: Contemporary Echoes of Migration History riguarda le memorie dell'emigrazione, gli archivi, le identità e la ricostruzione culturale tra regioni. Folds of Text: Cross-Media Intertextuality and Intervention riflette sul testo come materiale trasformabile attraverso lingua, letteratura, musica, suono e arti visive. Occorre proporre un lavoro coerente, con ricerca e produzione realistiche e interazione con artisti e cittadini locali. Sono previste occasioni di mostrare i risultati alla conclusione del soggiorno. Dossier e scadenza Il termine è il 15 novembre 2026 in fuso orario cinese UTC+8; il testo accessibile non chiarisce l'ora precisa e conviene inviare con anticipo. Si prepara un unico file PDF o ZIP contenente CV con foto, portfolio e proposta di residenza, da inviare a info@siximuseum.com con oggetto Residency Application. Il documento dovrebbe essere in inglese; il cinese è un'aggiunta utile. Nella proposta specificare motivazione, obiettivi, materiali e strumenti necessari, preferenza per primavera o autunno e necessità di spazi per il lavoro. Possono seguire colloqui online. La decisione finale è attesa al più tardi a metà febbraio 2027. Sostegni e donazione delle opere L'organizzatore dichiara di sostenere spese per domanda di visto, voli di andata e ritorno, assicurazione di soggiorno, alloggio privato o studio loft, assistenza tecnica e un budget per materiali, il cui valore non è quantificato. Non viene invece garantita una somma in contanti per vitto e spese di vita quotidiana. Gli artisti devono contribuire con incontri pubblici, workshop e open studio e sono tenuti secondo le condizioni del progetto a donare una selezione delle opere realizzate al museo. Sixi ha un archivio di residenze dal 2024 con partecipanti stranieri. Bando ufficiale: https://siximuseum.com/en/news/8/ ; progetto: https://siximuseum.com/en/residency/ .

Mostra internazionale di arte digitale Il C4CCI Art X Space, piattaforma culturale di Londra, invita artisti internazionali all'esposizione collettiva online Digital Encounters, prevista per gennaio 2027. Sono ammessi progetti di arte digitale, immagini create con assistenza dell'intelligenza artificiale, arte algoritmica e generativa, videoarte, illustrazione sperimentale, ambienti interattivi e media ibridi. La selezione ricerca opere che affrontano i confini fra fisico e virtuale, agente umano e macchina, materiali tradizionali e sistemi tecnologici contemporanei. Non sono pubblicati limiti generali di nazionalità o età. L'organizzazione prevede di scegliere otto-dodici artisti. Scadenza e numero di opere Il termine è il 30 novembre 2026 e non si paga alcuna quota per questa mostra collettiva. La sezione dettagliata richiede biografia di massimo 200 parole, dichiarazione artistica di massimo 300, cinque-otto opere con titolo, data, tecnica e dimensioni o durata; link a siti e social media sono facoltativi. Tuttavia la procedura nella stessa pagina chiede tre-cinque opere rappresentative o la proposta di una serie. Le due indicazioni non coincidono: bisogna seguire i campi effettivi del modulo online o chiedere a info@c4cci.com quale numero sia richiesto. Mostra gratuita e servizio su preventivo L'organizzazione elenca sia un form online sia la candidatura tramite e-mail con oggetto Digital Encounters. Sul medesimo sito figura una distinta chiamata Solo Exhibition Proposal per mostre personali su preventivo a pagamento. Non va confusa con il concorso collettivo gratuito. I selezionati verranno contattati via e-mail entro circa quattro settimane dalla scadenza e riceveranno accompagnamento curatoriale, testi e pagina dell'artista, promozione sui social e collegamento a una visita virtuale a 360 gradi. Non sono garantiti premi monetari né vendita delle opere. Piattaforma e licenze C4CCI è il Centre for Cultural & Creative Industries con sede a Londra; Art X Space possiede una storia verificabile di mostre online come LOOP nel 2025 e Spiritual nel 2026. Gli artisti devono assicurarsi di avere tutti i diritti su musiche, fotografie, filmati e materiali derivati da strumenti di IA e di capire la licenza necessaria per l'esposizione digitale. Annuncio ufficiale e domanda: https://c4cci.com/open-call/ .

Sei settimane in Québec L'associazione culturale senza scopo di lucro Adélard, con sede a Frelighsburg nel Québec canadese, invita artisti visivi professionisti di tutti i paesi alla residenza Immersions 2027. Il tema comune sarà Awakening, risveglio o presa di coscienza, adatto a fotografia, installazione, pittura, videoarte e altri linguaggi visivi. Non esistono restrizioni di nazionalità o luogo di residenza e sono accolti professionisti emergenti e affermati. Ogni artista trascorre sei settimane tra maggio e settembre 2027 in un grande fienile storico adibito ad atelier e spazio per incontrare la comunità. Scadenza e portfolio Il termine per la domanda è il 30 ottobre 2026 a mezzanotte, senza indicazione inequivocabile del fuso orario nel testo ufficiale. È prudente presentarsi con anticipo. Il formulario richiede una presentazione della propria pratica entro 250 parole, una proposta progettuale entro 250, un testo di 150 parole sul rapporto con Awakening, uno di 150 sul contesto rurale e la missione di Adélard e un'idea di laboratorio creativo entro 150 parole. Un portfolio massimo di 15 immagini con lista descrittiva va raccolto in un solo PDF di meno di 10 MB; il CV deve occupare massimo due pagine. Alloggio e onorari La residenza comprende uno spazio di lavoro e di esposizione nel fienile e un appartamento privato gratuito a pochi passi per tutte le sei settimane. Il sito segnala 2.250 dollari di compenso all'artista, 300 dollari per ciascuna attività di mediazione culturale e 550 dollari di onorari espositivi. Non è del tutto evidente se questi importi vadano sempre sommati o se alcune voci siano già incluse nella quota principale: l'ammontare totale va verificato con l'istituzione. I materiali preventivamente approvati per gli incontri con la comunità vengono pagati da Adélard. Viaggio, vitto, spese personali e attrezzature specialistiche restano a carico dell'artista. Presenza, comunità e visti Chi viene selezionato deve stare sul posto per l'intera durata, dialogare con i visitatori nei fine settimana, presentare il proprio lavoro nella valutazione pubblica conclusiva e partecipare ad almeno una attività di mediazione remunerata con scuole o associazioni locali. I cittadini stranieri devono provvedere personalmente a documenti e visti canadesi. L'organizzazione ha una storia di mostre e residenze dal 2019, con archivi dei progetti degli artisti. Originale e modulo di candidatura: https://www.adelard.org/en/appel-a-projets .